Full Void, un jeu narratif de plateforme et puzzle du studio indépendant londonien OutOfTheBit Ltd, affiche clairement son amour pour les classiques cinématographiques de plateforme. Il mélange les idées de gameplay des premiers jeux du genre, y ajoute quelques influences modernes et introduit ses propres idées.
Un récit captivant dans un monde dystopique
Vous incarnez un adolescent en fuite, capuche sur la tête, qui transporte un ordinateur dans son sac à dos tandis qu’il traverse des paysages urbains désolés avec son jean rapiécé aux genoux. Des monstres robotiques maléfiques vous chassent, vous traquant avec leurs yeux menaçants et se déplaçant sur des pattes arachnéennes. Au fur et à mesure que l’intrigue se dévoile, il vous faudra du temps pour comprendre pourquoi tout cela vous arrive. Néanmoins, la menace de vos poursuivants est réelle et donne de l’importance à la présence d’un petit robot compagnon que vous rencontrez plus tard dans le jeu. Des séquences de flashbacks suggèrent que ce robot a été développé par votre mère avant que les choses ne tournent mal, apportant ainsi une dimension satisfaisante de vengeance à l’histoire.
Un hommage aux classiques des années 90
L’influence principale du gameplay est clairement le jeu Another World de 1991 de Delphine Software. La toute première scène de Full Void est un hommage évident et direct que les joueurs des années 90 adoreront : une reproduction fidèle des premiers moments d’Another World, lorsque Lester arrive sur la scène et doit échapper à une bête noire qui le poursuit. Tout comme dans ce jeu plus ancien, les personnages de Full Void se déplacent sur une grille, ce qui permet aux animations détaillées et réalistes de se dérouler entre chaque étape, au détriment de la réactivité des commandes. Cela donne un sens du rythme et de la structure au gameplay, qui convient à la fois aux segments sans répit et aux phases de réflexion nécessaires pour naviguer dans certains niveaux. Le jeu emprunte également le gameplay basé sur l’essai et l’erreur, où l’on apprend comment passer différentes scènes en échouant d’abord, puis en répétant les mouvements nécessaires jusqu’à les maîtriser. Heureusement, les points de contrôle sont plus modernes, ce qui réduit la durée de jeu à deux ou trois heures, mais rend le jeu beaucoup plus amusant.
Une narration évolutive et des sections de piratage innovantes
Les influences d’Another World se poursuivent de différentes manières : des sections qui consistent à se faufiler dans des passages étroits, des gros plans montrant des actions de près, et l’aide d’un traître bienveillant qui peut rivaliser avec l’ennemi de manière à laquelle vous ne pouvez pas. Cependant, le jeu commence vite à rappeler “Inside” à mesure que l’histoire progresse et nous entraîne dans des laboratoires étranges et de brefs segments de furtivité. Par ailleurs, la caractéristique de gameplay la plus distinctive de Full Void réside dans ses sections de piratage. En branchant votre ordinateur sur certains terminaux du jeu, vous pouvez contrôler des éléments de l’environnement ou votre robot complice. Le fait d’entrer une série de commandes et de les exécuter pour voir les choses bouger est très amusant et exploite de manière ingénieuse la structure en grille propre au jeu.
Un jeu prometteur mais trop court
Avec une durée de jeu aussi courte, les idées de Full Void n’ont pas le temps de s’essouffler, mais elles n’ont pas non plus la chance de développer beaucoup de profondeur. En tant que jeu moderne, il est bien plus accessible aux joueurs qu’Another World, sa principale source d’inspiration, et il a un aspect visuel et sonore fantastique. Il apporte également des idées originales plutôt que de simplement revisiter l’ancien dans un souci de nostalgie. Cependant, il lui manque une intrigue captivante, ce qui aurait pu lui donner une véritable dimension cinématographique.
Source : www.nintendolife.com
